要说今年过年期间最火爆的动画电影，那大年初一上映的《新神榜：哪吒重生》确实是名至实归。


　　就在上映后没多久的时候更是直破3亿的票房。


　　粉丝们也是纷纷祝贺。


　　这部由《白蛇：缘起》原班人马历时四年打造，取材自大家所熟悉的《封神演义》，以一个更新颖的角度，带来了一个全新版本的哪吒故事，那么到底是什么样的魅力，能够吸粉吸金双成功呢？


　　一、个性十足又符合形象的人物设计

　　在中国古代神话中，无论是高高在上的神，还是平凡无奇的普通人，各自都有与自己身份相符的精神面貌和服饰，而在概念设计里的角色，很明显感受到这些符合“对应阶级”的人物身份。


　　哪吒（李云祥）

　　说到我们心目中的哪吒，估计很多同学童年的回忆应该是《哪吒闹海》了吧？，无论是打死三太子并抽其龙筋。


　　还是充满反抗情节的自杀一幕。


　　这些情节都让哪吒桀骜不驯的形象深入人心，即便是在封神之战后的3000年，在影片中哪吒重生成为机车青年李云祥，电影中依然把这种精神延续了下来，火红的配色，象征着的是精神的不羁。



　　就连胯下坐骑也是火红色的特效。


　　我们依然能从早期的概念设计中，感受到那股“放荡不羁爱自由”的感觉。


　　宽大的服饰和吊儿郎当效果的站姿。







　　设计师甚至在线条的处理上，都赋予了“狂气”的色彩。










　　‍三太子

　　在《哪吒闹海》中曾经是一个反派形象，不过在《新神榜：哪吒重生》中则走上了完全不同的道路，和哪吒的红色调刚好“般配”（毕竟“自古红蓝出CP”嘛），现在的他以人造的钢铁龙筋支撑。


　　虽然是一个并不“安分守己”富二代形象。


　　在影片中却也有不得不去捍卫的尊严。


　　在概念设计上，如果你回去和哪吒的设计进行比较，就能发现很多完全相对的感觉，站姿很明显要工稳端正了许多。


　　虽然是严谨细致的“直男风”，但服装的搭配也是非常的洒脱。









　　这一红一蓝二人的会面，想必也是很受人期待的吧！




　　面具人

　　影片中的最大反派，自始至终都充满神秘的角色，仅仅借助机械面具表达的喜怒哀乐，至于他的动机甚至是身份可能也是电影埋下的“伏笔”，和前面的三太子以及哪吒相比，在概念设计中我们甚至无从看出此人的身份。








　　对于这样充满变化莫测的角色，在古典小说中我们很难不联想到孙悟空，毕竟孙悟空也是“七十二变”嘛！





　　二、多元化交织融合的新场景

　　电影里对于的东海市是一个具有多元化文化的架空世界，但其中的很多场景构架，很难不让人联想到老上海风情，比如“万乐坊”的场景构造。


　　还有内部充满奢靡风的舞台。


　　很明显是借鉴了老上海曾经名噪一时的“百乐门”。


　　再看这样的场景和色调配置，很难不让人联想到曾经名噪一时的《上海滩》。


　　就连在电影中多次出现过的铁架桥。


　　很明显也是取材自现实中上海的原版场景。


　　当然仅仅参考了上海的街景是远远不够的，具体到街道的细节效果，则更多地增加了不少的朋克元素。


　　当老旧的旧上海街道，和朋克风进行融合的时候，整体既给人以真实感，又增加了些许的神秘色彩。


　　这样的“多元化融合”的场景效果，在影片中也是处处可见。



　　神话故事之间的“阶级感”也影响到了电影中的现实，比如以三太子家族的富人区，就有有着非常多高楼大厦和霓虹灯等设计，这一区域的设计就以百年前的美国曼哈顿，融合了赛博朋克的霓虹灯光污染与Art Deco风格。



　　而哪吒所代表的老城区作为传统的另一势力，则很明显和三太子是完全不一样的天地。





　　二人所处的世界也更符合人物的身份，这样的搭配也是影片真正的魅力所在，总之，现在影片获得不错的市场反响，可谓是理所应当。