动手画原画之前．首先要先在头脑中整理出一个轮廓，要了解影片的风格，掌握理解导演的意图，熟练把握片中造型。

 

动画片的制作是一个由众多艺术人员参与的过程，它所达到的是一种共性．每一位创作者都必须将自己的个性融于影片所追求的共性之中，达到高度的统一．这是在动手之前必须确立的一个概念。

 

 

然后，就要确定原画风格即动作特点。泛泛地讲，迪斯尼的原画观念要淡一些 日本动画片较注重原画，国产片动画片近期大部分风格介于二者之间且较为偏向于日式，进行原画设计也要看其风格而定。

 

 

如果注重运动过程，设计动作时侧重其流畅性，原画、动画不要分得太明确，动作的流畅、连贯是第一位的。

 

如果是注重对话、情节，那么就将原画的观念加强一些，并不是说原画张数要画很多，而是要将每一张原画设计得相当准确、到位，尤其是在它定格和亮相时，要特别注意细心刻画。

 

动手之前先动脑，当头脑中的准备工作已经很清楚了以后．下一步就可以起稿绘制了。准备好所需要的工具．铅笔、色铅笔、定位尺、拷贝纸，明确了设计稿的要求和上下镜头之间的关系，便可动笔。

 

先用色铅笔轻轻打稿，用一根线确定出动态和重心．用一根线来体现无限，强调夸张重心转换在动态重心线完成的基础上再画出骨骼、肌肉．最后是衣服．分轻主次，骨紧、肉松、衣服更松．最后用铅笔将整体肯定下来。

 

 

原画第一遍完成以后，最重要的一点是进行一下自检，在整个连续创作的过程中也是一个连续翻动的过程，复查一下看看是否到位，是否需要加上动参（动作参考），动作参考指的是两张原画之间的一张动画，也叫小原画，在动画师没有把握的情况下，原画绘出的动画动作指定，用色铅笔画出大体动态即可。

 

 

 

动作是否符合设计稿的要求，养成自检的习惯是提高原画水平的一个重要学习方法，以上所讲的就是画原画最基本的完成过程，原画的要点不是怎么画，而是画什么。

 

 

 

原画26条口诀

 

1. 面前思考，用笔标明

2. 蓝色铅笔，先画动态

3. 侧面画形．正面画神

4. 注意纵深，球形运动

5. 观察整体，强调重心

6. 肉要画松，骨要画紧

7. 主动被动，一样认真

8. 重点画头, 手脚紧跟

9. 对位色线，牢记在心

10. 直线曲线，配合运用

11. 前景后层，胸有成竹

12. 动作节奏, 成功保证

13. 人物性格，必须画明

14. 光影变化，情绪气氛

15. 移动镜头, 画时小心

16. 草图画法 一气呵成

17. 欲左先右，欲前先后

18. 预备延伸，极限复位

19. 弹性惯性 动作体现

20. 填写速度．注意节奏

21. 口型画法，对镜完成

22. 主体运动，副体随动

23. 速度表现，虚实标明

24. 原画动画，别过分明

25. 平时积累，心比镜明

26. 二次曝光，原画常用