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新人画线条的误区,你中了几招?

2020-06-01
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  线稿,对于绘画的萌新来说,应该是最基础的部分了。但如果能画好线稿,它又能让我们的画面非常有感觉——
 
 
  是不是感觉非常精致呢?即便没有色彩,你也能觉得整体的效果很不错。但对很多新人来说,线稿好像又是那么的可望而不可及现在,我们集中了萌新在线稿阶段的一些“常犯的错误”点,给大家集中进行一个总结分析吧!
 
 
  一、蹭线问题
 
 
  很多萌新在开始学习绘画的时候,因为不能很好地控制笔。就会采用“碰运气的”方式。即在同一个地方反复画几笔,然后擦去自己觉得不对劲的多余线条.这,就是我们所俗称的“蹭线”。
 
 
  尤其是完全没接触过绘画的同学,经常会遇到这个问题。
 
 
  经典错误案例:
 
  比如下面的头发部位,你可以看到有大量细碎的线,这都是蹭线的“罪证”——
 
 
(老师真的很无奈了...)
 
  虽然这种做法比较繁琐,但因为简单无脑,也是很多新人的最爱。
 
  实战建议:
 
  (1)很认真严肃地说:蹭线是彻彻底底的恶习!而且是新人杀手级别的恶习!
 
  不管你是走板绘,还是手绘或者是双修系的,都要杜绝蹭线行为!蹭线的恶习甚至会阻碍你打形能力的提高!
 
  (2)克服蹭线其实并没有那么复杂,平日里做到有空就练,手绘和板绘都可以,甚至可以尝试练练排线。
 
  (3)练习勾线的时候,一定要有“一笔到位”的意识,做到“快准稳”。
 
  画错了就ctrl+z(针对板绘)或者用橡皮擦擦掉(针对手绘)。而不是画了一笔,觉得有一部分不对劲,只是擦掉不满意的部分就完事了
 
 
   二、线条不流畅
 
  在绘画过程中,除了少数的毛绒和凹凸不平的物品外,绝大多数的物体,在勾线的时候,我们都要用很光滑的线条表示出来。即便是像这种场景,也是如此——
 
 
  虽然从理论上来说,物品都是凹凸不平的,但是采用流畅干净的线条,效果肯定会更好的。
 
  经典错误案例:
 
  这位同学就是非常典型的用线不流畅——
 
 
  尤其是这种表面非常光滑坚硬的玻璃瓶,如果使用了这种不流畅的线条,就会破坏掉物体原有的质感。
 
  实战建议:
 
  (1)一些过直,过长的线条,大家就不要自己动手画了——
 
 
  比如上面这张图的桌子,窗户等方方正正的物品,徒手画,我们是很难画到这么直的。然而我们完全可以“拉”出来的!这里按F5,打开画笔的设定。关掉“形状动态”和“传递”——
 
 
 
  (这个时候可以看到,下面的笔刷效果已经是没有粗细浓淡的效果了)
 
  然后在画面中点一点,按住shift键,点住终点——
 
 
  就有这样的“直线效果”了。大家可以尝试一下,横竖都很好用——
 
 
  (此外,如果你要画水平的线条的话,按住shift,移动画笔就可以啦~~)
 
  (2)在画有弧度或者比较长的线条时,笔不要一直和数位板接触,而要多多练习“甩”笔的技巧
 
  比如在画头发的时候——
 
 
  注意看发梢的位置,是非常淡的,这其实就是“甩”出去的线条。
 
  (3)绝大多数同学的手腕活动,并没有那么的灵活
 
  尤其是对于各位萌新,在面对一些角度比较刁钻线条的时候,如果不尝试更换一下绘画的角度,对于新人来说特别容易出现线条不流畅的行为。这个时候,就可以试着旋转画布
 
  ①这个是SAI里面的“旋转画布”按钮(快捷键可以双击按钮自行设定)——
 
 
  ②这个是PS里面的“旋转画布”功能(快捷键R)——
 
 
  如果你长按快捷键R,按住鼠标左键拖动,或者拖动笔刷,就可以旋转画布了——
 
 
  有了这个功能,当我们觉得一些线条的角度非常别扭的时候,就可以试着旋转画布来,调整到自己觉得最合适的角度啦!
 
  (4)是不是觉得很难呢?
 
  并没有,这里就是我们一个学生曾经的“奋斗史”。两个月前的时候,打形还非常不稳定,线条还是磕磕绊绊的——
 

 
  不到三个月的时间里,这位同学就已经进步得非常成熟了——
 
 

 
  当然,必须得说明一点,这一切都是要建立在“肝”,也就是大量练习的基础之上。
 
 
   三、缺乏线稿的闭合意识
 
  在经过了一定量的练习,越过了线条本身的造型问题以后,很多同学在大的形体上已经有了一定的意识然而,在线稿上一些细小结构的不严谨,往往会破坏画面的原有效果。最常见的核心问题,就是线稿不闭合了
 
  经典错误案例:
 
  比如这种,注意红圈的位置——
 
 
  这也是很多同学都犯过的问题——在转折的位置往往会不注意,总是会出现一定的空白。不少同学,其实整体结构的打形能力都已经非常不错了,也依然会有这类问题——
 
 
  千万不要小瞧了线稿闭合。很多时候,我们在画完线稿后,总感觉好像哪里没画完整,其实有相当多的原因,就是在于这些没闭合的线稿。
 
  此外,如果你不把线稿闭合当回事的话,后续的上色工作,真的是能让你欲哭无泪的!
 
  实战建议:
 
  (1)线条转折,或者是相交的位置,一定要做到补充完整。堵死所有漏洞!
 
  (2)一些相交的位置,不仅要堵死,还需要作出闭塞的效果
 
  就像下面一样,都是一些非常角落的位置——
 
 
  放大来看,效果是这样的——
 
 
  这样不仅能丰富画面的作用,也让画面更好看且有立体感。
 
 
  四、线条缺乏结构和空间感
 
  这一部分同学已经跨过了最基础的门槛,无论是线条还是打型,都有了一定的突破。但是对于线条,他们还缺乏一定认识,忽视了画面的线稿所包含的更多信息
 
  经典错误案例:
 
  这样一张作品,你真的很难看清画面的重点在哪里。
 

       还有这位同学——
 
 
  整体的打形效果已经非常不错了,但是总感觉好像和我们所看到的很多线稿哪里不一样。
 
  如果对我们的内容有印象的同学,应该还记得,在我们之前讲过的“素描五大忌”里面,曾经说过“板”的问题。当时还顺带提到了线条——
 
 
  无视空间的远近,整体的线条一样粗细浓淡,也不知道重点在哪里。
 
  实战建议:
 
  (1)画面重点位置,一定要用线条重点表现出来
 
  下面这张学生作品里面,你就能看到,人物的线条,明显用了更深更粗的线表现出来——
 

 
  虽然整个场景里,有非常复杂的各种元素。但得益于线条的粗细分明,我们依然清楚地看到了这位同学第一眼需要让我们看到的。
 
  (2)做好近实远虚
 
  近处的东西要看的更清楚一些,而远处的结构则会更不明显,这个道理大家都明白。比如这个同学,在处理线稿的时候,很明显就做到了近实远虚——
 
 
  这样的线稿,我们就能感受到很强烈的“空间感”,而不像是“纸片人”一样

 
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